Les ICTMD Talks vous donnent rendez-vous pour voyager à travers les musiques du monde, leurs histoires et les cultures qui les font vivre. À chaque séance, un nouveau territoire musical : un style, un répertoire, une région, racontés par celles et ceux qui les connaissent de près;  spécialistes, chercheur·euses, artistes ou passionné·es. Une autre façon de plonger dans la musique en comprenant d’où elle vient, ce qu’elle raconte et comment elle se transmet.

1re partie : les instruments de musique de la fin de l’époque qadjare conservés au MIM 

En juillet 1911, plus de trente ans après sa nomination comme conservateur du Musée instrumental de Bruxelles, Victor-Charles Mahillon écrit au ministère des Affaires étrangères. Il demande que le consulat de Belgique à Téhéran soit autorisé à acheter un ensemble de huit instruments de musique originaires du Khorassan. Le musée ne possédait alors que deux instruments venus d’Iran. Ce lot constitue donc la première collection persane d’envergure du MIM. Peu nombreux, ces objets de la fin de l’époque qadjare n’en sont pas moins passionnants, par les circonstances de leur acquisition comme par leurs caractéristiques organologiques. Cette conférence-rencontre explore ces deux aspects à la lumière du contexte politique agité de la fin de la révolution constitutionnelle persane. 

Fañch Thoraval est docteur en musicologie (Paris-Sorbonne) et en histoire sociale (Ca’ Foscari). Il a participé à plusieurs projets de recherche menés par différentes universités européennes. Il est aujourd’hui chercheur à l’INCAL (UCLouvain) et chef de projet au MIM-MRAH (MaHiOn : A Material History of Otherness), où il est également responsable des collections d’Asie et d’Océanie. 

2e partie : traditions musicales kurdes et iraniennes 

Cette deuxième partie se penchera sur la musique kurde et la musique classique iranienne, en s’attachant surtout à faire entendre et sentir ce qui distingue la musique kurde à maqam de la musique classique iranienne. Elle retracere l’histoire et l’évolution des instruments iraniens, abordera plusieurs aspects des traditions populaires d’Iran et montrera comment ces musiques se sont transformées au fil du temps. Dans un second temps, elle jettera également un éclairage sur la musique populaire kurde ainsi que sur les musiques religieuses et rituelles kurdes, dont elle explorera les caractéristiques et les contextes culturels. Pour illustrer directement le propos, plusieurs pièces du répertoire classique iranien seront jouées, ainsi qu’une sélection de chants et de mélodies populaires issus de différentes régions d’Iran. 

Kourosh Ghazvineh est originaire d’une région profondément ancrée dans les traditions du tanbur kurde et de la musique iranienne à maqam. Il a consacré une grande partie de sa carrière à enseigner et à transmettre le maqam, l’improvisation, le répertoire, les techniques de jeu traditionnelles et les contextes culturels des musiques kurde et iranienne. Il a enseigné et joué dans de nombreux pays et entretient un lien étroit avec le Labyrinth Musical Workshop en Grèce. Il a également contribué à préserver et à transmettre la tradition du tanbur en publiant une méthode pour cet instrument au Kurdistan.

Sounds of the Cities vous invite, entre 2026 et 2028, à découvrir les cultures musicales des différentes communautés de migration à Anvers et à Bruxelles. À l’automne 2026, nous mettrons à l’honneur les riches traditions musicales de l’Iran à travers plusieurs événements. Sounds of the Cities est une collaboration entre Muziekpublique, le MIM, le Muziekmuseum Vleeshuis et l’asbl Wesp / Merodefestival, avec le soutien du Gouvernement flamand. Vous trouverez le programme complet sur klankenvandesteden.be 

Les détenteurs d’un billet ont le droit de visiter les expositions du MIM après la représentation.