Voix majeure de la scène brésilienne contemporaine, Bia Ferreira fait de la musique un espace de résistance, de soin et de libération. Chanteuse, autrice-compositrice, multi-instrumentiste et artiviste, elle subjugue sur scène par sa présence magnétique, puissante et sensible à la fois.
Bia a baptisé son univers elle-même : MMP, Música de Mulher Preta, « musique de femme noire ». Une catégorie qu’elle a créée parce qu’aucune autre ne disait à la fois d’où elle vient, ce qu’elle porte et ce qu’elle défend. Racisme structurel, LGBTphobie, féminisme noir, amour, tendresse et liens communautaires : Bia Ferreira ne sépare jamais le combat de la joie. Le discours ne reste jamais théorique ; il vibre dans le corps, dans la voix, dans le rythme. Ses textes relèvent de l’escrevivência, cette écriture-vie où l’intime devient collectif, où l’autobiographie se transforme en critique sociale.
Entre soul, reggae, rap, R&B, funk, blues et traditions brésiliennes — du samba au repente du Nordeste — chaque morceau devient une prise de parole autant qu’une invitation à danser. Sur scène, seule avec sa guitare, elle fait surgir tout un orchestre : cordes, basse slappée et percussions, augmentées de beatbox, de sifflements et d’un flow tour à tour rageur et caressant. Sa présence d’écorchée vive bouleverse, son rire désarme.
Révélée en 2017 par Cota Não É Esmola — quatorze millions de vues, intégrée aux lectures obligatoires au concours d’entrée de l’Université de Brasília — elle s’est imposée bien au-delà du Brésil, notamment grâce à un passage remarqué au WOMEX de Lisbonne en 2022. Sa musique éduque sans asséner et rassemble sans simplifier : elle conquiert par le rythme avant d’ouvrir l’esprit.
Aujourd’hui, son combat passe aussi par l’amour, l’affection et l’écoute. Bia Ferreira ne cherche pas seulement à dénoncer : elle sème des graines, répare des imaginaires, rappelle aux corps marginalisés qu’ils ne sont pas seuls. Sa voix change la colère en mouvement, la vulnérabilité en puissance, et la scène en un lieu où l’on chante d’une seule âme. Venez vivre un concert-traversée dont on ne ressort pas tout à fait le ou la même.
Dépôt Marconi
Vous l’avez sûrement déjà longé sans le savoir. À la frontière d’Uccle, Forest et Drogenbos, derrière un mur anti-bruit de 140 mètres, il abrite une flotte entière de trams bruxellois. Bienvenue au dépôt Marconi ! Imaginez : 27 000 m² de hangar, 22 voies, 75 rames endormies et 170 travailleurs qui s’activent pour faire bouger Bruxelles. Le tout avec une acoustique improbable et la lumière qui rebondit sur le métal.
Ce dépôt de la STIB n’est pas un dépôt comme les autres, c’est un bâtiment qui pense à demain. Respectueux de l’environnement il est équipé d’un système de pompe à chaleur, de 600 panneaux solaires, d’éclairage LED intelligent et d’un bassin de récupération des eaux de pluie pour laver les trams. Ici, rien ne se perd, tout se transforme. Fondu dans son écrin de verdure, le dépôt est entouré par des plantes indigènes, la promenade verte régionale et une pépinière, destinée aux étudiants de l’Ecole Horticole d’Uccle. Une référence pour les dépôts du futur. Promis, la prochaine fois que vous monterez dans le 4, le 82 ou le 92, vous saurez d’où ils viennent. Et où ils rentrent dormir.
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